聯(lián)商網(wǎng)消息：這場(chǎng)無(wú)界之宴最吸引我的是什么？

答案就是道和敬畏，是對(duì)自然、饋贈(zèng)和生命的敬畏。

而敬畏恰恰是“戲游2：無(wú)界之宴”總策展人MD The Art Lab發(fā)起人崔曉紅的“初心”，嚴(yán)格來(lái)說(shuō)這種敬畏是對(duì)關(guān)系的重塑與尊重，通過(guò)展覽重塑人跟人、人跟技術(shù)、技術(shù)跟技術(shù)之間的關(guān)系。

無(wú)界之宴

4月28日，由MD The Art Lab主辦的“戲游2: 無(wú)界之宴”在上海東岸·民生藝術(shù)碼頭正式開“宴”。

在10000 平方米的上海東岸·民生藝術(shù)碼頭內(nèi)，120分鐘的“開放式劇本”中，每一個(gè)進(jìn)入場(chǎng)館內(nèi)的人都是主角，跟隨內(nèi)心譜寫自己和他人的故事。

“戲游2：無(wú)界之宴”由MD The Art Lab發(fā)起人崔曉紅擔(dān)任總策展人，糅合了浸沒(méi)式戲劇與當(dāng)代藝術(shù)的多種藝術(shù)語(yǔ)言，包括戲劇、舞蹈、行為、南音、彩妝、裝置、聲音、影像、新媒體等等，創(chuàng)造團(tuán)隊(duì)方面除了《不眠之夜》(Sleep No More)的主創(chuàng)之一Conor Doyle和中國(guó)現(xiàn)代舞新生代的開拓實(shí)踐者趙梁外，展覽還請(qǐng)來(lái)了法國(guó)彩妝藝術(shù)家、攝影藝術(shù)家Damien Dufresne、來(lái)自土耳其的科技與藝術(shù)跨界新媒體工作室OUCHHH、日本藝術(shù)家大西康明、德國(guó)藝術(shù)家Tobias Gremmler、南音傳承人蔡雅藝、當(dāng)代裝置藝術(shù)家David Spriggs、新媒體藝術(shù)家田曉磊、“大腦駭客”Anson Chen、聲音藝術(shù)家陳睦璉、設(shè)計(jì)師與策展人Henrik Vibskov、獨(dú)立服裝設(shè)計(jì)師白莫媞等16位藝術(shù)家共同參與。

此次展覽分為四幕：“穹”“道”“聞”“奧”，其中以趙梁執(zhí)導(dǎo)的“道”和Conor Doyle執(zhí)導(dǎo)的“奧”為展覽主要內(nèi)容，帶來(lái)東西文化視角下對(duì)科技與身體、美與感知的不同詮釋。

重塑關(guān)系

今年是瑪麗黛佳第九屆越域精神藝術(shù)展，雖然不以商業(yè)為目的，不過(guò)崔曉紅在這上面花費(fèi)的心思并不少。

從2010年的“時(shí)尚跨界”到2015年的“面對(duì)”，從2017年的“戲游1”到2019年的“戲游2”，崔曉紅和她的藝術(shù)展主題日漸升華，近幾年的藝術(shù)展更是打破傳統(tǒng)以彩妝為“主”的設(shè)計(jì)，今年的“無(wú)界之宴“更是以“關(guān)系”為核心詞匯。

“這場(chǎng)展覽的核心詞匯是‘關(guān)系’——人跟人、人跟技術(shù)、技術(shù)跟技術(shù)之間的關(guān)系，我們都將借助展覽一一重塑。在此過(guò)程中，我們期待大家能感受它、體驗(yàn)它、喚醒它。“

為了讓觀眾更好的進(jìn)入“劇本”，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)特意留下“留白”，而隨著觀眾內(nèi)心意識(shí)的覺(jué)醒，也從剛進(jìn)入“劇本”的小心翼翼、懵懂探索到樂(lè)于參與其中，或與舞者共舞、或與場(chǎng)景中人物心靈交流、對(duì)話、或者接受禮物、饋贈(zèng)，直至結(jié)束后還意猶未盡、回味無(wú)窮，而這正是“無(wú)界之宴”想要的效果。

從另一個(gè)角度來(lái)看，今年對(duì)于瑪麗黛佳藝術(shù)展來(lái)說(shuō)也是與公眾關(guān)系重塑的一年，這是因?yàn)榻衲甑乃囆g(shù)展首次面向公眾開放，展期長(zhǎng)達(dá)10天。

“單從我們對(duì)展覽的整體投入和內(nèi)容的豐富度上說(shuō)，我們可以賣更高價(jià)位的門票，相信也有不少人會(huì)買，但展覽的受眾就會(huì)集中為精英群體，但是我希望能讓更多對(duì)藝術(shù)感興趣的公眾參與進(jìn)來(lái)。”

回歸本質(zhì)

每次籌備新展，崔曉紅都會(huì)考慮當(dāng)下年輕人正在面臨什么問(wèn)題，而當(dāng)下社會(huì)又有哪些現(xiàn)象和熱點(diǎn)。以現(xiàn)在人人都提“網(wǎng)紅”打卡為例，崔曉紅認(rèn)為這是人們審美逐步提升，需要彰顯個(gè)性、表現(xiàn)存在感的結(jié)果。“在這樣的環(huán)境下，我們推出的展覽更要從最根本的問(wèn)題出發(fā)，即什么才是當(dāng)下’美的本質(zhì)’。“

做展覽如此，做彩妝亦然。

“大家對(duì)彩妝品牌的認(rèn)知普遍停留在色彩、妝容、個(gè)性，這其實(shí)是很淺層的、偏重外在和風(fēng)格層面的認(rèn)知。事實(shí)上，彩妝的核心是創(chuàng)造美和傳播美。我希望它能夠真正地從邏輯里、從核心內(nèi)部開始推動(dòng)，而這正是藝術(shù)能夠推動(dòng)的。原本，我們以為彩妝是對(duì)外表的錦上添花；之后，我們發(fā)現(xiàn)它可以帶來(lái)不同的情緒，反映不同的內(nèi)心需求；如今，更多人更看重彩妝和自己的關(guān)系，它需要實(shí)質(zhì)性的體驗(yàn)和互動(dòng)。我覺(jué)得，這是大家對(duì)于彩妝、對(duì)于美的認(rèn)知進(jìn)階，它需要一個(gè)發(fā)展過(guò)程。我們對(duì)藝術(shù)展的理解也是如此。”

（來(lái)源：聯(lián)商網(wǎng) 羅秀玲）